Guillermo Martí Ceballos nace en Barcelona en 1958. Hijo del pintor paisajista Oriol Martí (alumno predilecto del pintor valenciano Juan Bautista Porcar), recibe desde muy joven de su padre las primeras enseñanzas en el mundo del dibujo y la pintura. En 1983 entra en la Escuela Masana de Barcelona realizando estudios de diseño gráfico . Destaca en la asignatura de dibujo y composición, y alentado por su maestro el pintor Ramón Noé, se dedica intensamente a profundizar en esta materia. Realiza numerosas copias de los grandes maestros del pasado ( Velázquez, Hogarth, Gainsborough, Vermeer, etc). En 1986 entra en el estudio de Pintura de los Artistas Boter y Santaló. Consolida con ello su formación acádemica, y después de pasar por una etapa impresionista, entra en contacto con los los colores más puros y la libertad de expresión. Descubre a los más coloristas, primero Van Gogh y Gauguin, después a los fauvistas ( Matisse, Derain) y a los expresionistas alemanes ( Macke, Kirchner, etc). Su paleta se transforma y el color local desaparece volviendose más puro. En 1987 entra a formar parte del Cercle Artistic de Sant LLuc y realiza numerosos estudios del natural y del desnudo femenino. Desde entonces Martí Ceballos permanece fiel a esta disciplina que le reportará gran cantidad de material para sus posteriores obras en su estudio. Realiza algunas exposicionees colectivas (1996 Palau Robert) y sin abandonar su faceta como ilustrador gana algunos premios como cartelista ( Festa Major de Gràcia, Arenys de mar, etc). En 2000 realiza en su primera exposición en solitario en Barcelona (Galería Kreisler) obteniendo un notable éxito de ventas y de crítica. Desde entones no cesa de exponer su obra en diferentes Galerias. En 2001 obtiene el segundo premio de pintura en el Cercle artistic de Sant LLuc y en 2004 el primer premio de dibujo en este mismo centro. Su obra está repartida en todo el territorio español y en paises como Estados Unidos, Francia, Irlanda y Austria. Su atrevida gama cromática junto a su elaborada síntesis de las formas, en la que destacan los temas urbanos con figuras, hacen que su obra resulte altamente personal, llena de fuerza expresiva y de una sensibilidad exquisita. De tendencia figurativa, pero con un claro acercamiento al expresionismo y al fauvismo, su estilo continua evolucionando hacia una mayor simplificación de formas, dibujando sus motivos con planos de color definidos que componen su espacio de trabajo. Una figuración, sin embargo, deformada por su propia óptica, de sensaciones más que realidades, transportando de esta manera al espectador, a una dimensión en que la realidad y la ficción se fusionan haciéndonos partícipes de su propio universo.
